Idealizada pela conceituada artista plastica e professora Yoshiya Nakagawara, a Exposição Coletiva “Lembrança com afeto” poderá ser visitada de 05 a 10 de maio, no Ateliê de Arte Yoshiya
Por Claudia Costa
Organizada pela artista plástica e professora Yoshiya Nakagawara, a mostra reúne obras de 22 artistas, profissionais de diversas áreas, como médicos, arquitetos, advogados, professores, e sete crianças, que encontram nas artes plásticas uma forma de expressão pessoal e criativa. O público poderá apreciar e adquirir obras produzidas em variadas técnicas, incluindo pintura, desenho, porcelana, cerâmica e alumínio.
Segundo a idealizadora Yoshiya Nakagawara, a exposição reflete a essência dinâmica e evolutiva da arte. Ela destaca que “qualquer pessoa pode ser artista; é só querer. Quando nos aproximamos da arte, nos inspiramos em nós mesmos, nos outros e na própria vida.”

O conceito central da exposição é o afeto, segundo explica Yoshiya. “A ideia inicial foi fazer uma exposição com trabalhos pequenos, médios e acessíveis, ideais para serem presenteados. É uma exposição de obras que expressam o afeto do artista e são perfeitas para serem dadas como presentes, por exemplo, para mães, tias ou amigas. Há até objetos feitos com sementes de abóbora, algo realmente especial e único”, salienta ela.
Yoshiya descreve suas próprias inspirações como espiritualizadas e influenciadas pela cultura oriental, transitando por temas desde memórias familiares até questões ambientais, sociais e filosóficas. “Para mim, um trabalho que não tem esse espírito, não tem graça.”
Assista ao vídeo da artista plástica Yoshiya Nakagawara no link abaixo.
Há trabalhos de muitas naturezas, de cerâmicas, telas de pequeno tamanho, mini e médias aquarelas, trabalhos feitos também com a técnica encaustica em madeira, e pequenos bonsais para principiantes, mas também orquídeas para colecionadores.
O ambiente é bem acolhedor. Com jardim no estilo oriental e muitos móveis rústicos de demolições confeccionados pela professora Yoshiya, com madeiras de lei, como peroba rosa, imbuia e esculturas de mármore travertino ou mármore do Espírito Santo.


Entre os expositores destacam-se amigos e ex-alunos de Yoshiya, alguns vivendo hoje em países como França, Japão e Estados Unidos. “Temos artistas que são amigos próximos, ex-alunos, pessoas que têm uma conexão especial com o ateliê e com a arte”, comenta a professora.
Uma das artistas destacadas por Yoshiya é Diva Dantas, ex-aluna que iniciou seus estudos em porcelana antes de desenvolver uma obra religiosa marcante no estilo naif, já exposta em Paris. Segundo Yoshiya, Diva é um exemplo da importância de encontrar a própria identidade artística: “Como professores, nosso papel é estimular os alunos a buscarem dentro de si suas próprias identidades artísticas.”
Giovanna Gutschow

Outra artista participante é Giovanna Gutschow, médica e empreendedora em inovação em saúde, residente em São Paulo e fundadora de uma startup de inteligência artificial para profissionais de saúde. Sua paixão pela arte começou na infância, sendo inicialmente autodidata no desenho, e depois aprendiz de Yoshiya. Durante sua formação médica, desenvolveu ilustrações anatômicas publicadas em livros nacionais e internacionais. Em seu segundo ano consecutivo expondo no Ateliê Yoshiya, Giovanna apresenta obras contemporâneas repletas de identidade e significado. “Para mim, a arte é mais do que pintura; é um estilo de vida, um modo de ser e se expressar”, afirma.
Li Alves

Li Alves, advogada que encontrou na cerâmica sua nova paixão, deseja viver exclusivamente da arte. “Eu não gostaria de ser vista apenas como escultora; faço declarações de admiração. Quero que quem receba minhas peças se sinta admirada por ser uma mulher inspiradora”, revela Li Alves, que participa pela primeira vez oficialmente na exposição com obras em cerâmica e alumínio.
Fernando Carvalho

As esculturas de Fernando Carvalho, do Clube do barro, são delicadas e com texturas delicadas e refinadasOutro expositor é Fernando Carvalho, que trabalha com cerâmica há seis anos. Ele destaca sua busca constante por técnicas inovadoras que transcendem o uso utilitário tradicional. Fernando César, esta à frente do Clube do Barro, é designer por formação acadêmica e ceramista desde 2018. Seu trabalho é feito sobre o torno com cerâmica de alta temperatura.” Além da produção de peças autorais decorativas, me dedico à produção de louças para bares e restaurantes. Busco uma textura mais rústica, que conte uma história e fuja do convencional”, explica Fernando sobre suas peças delicadas e refinadas, que encantam pela forma visual e tátil.
Teba Yllana

A arquiteta Teba desenvolve a mesma pesquisa em óleo sobre superfícies rígidas, onde a cor se torna a protagonista das composições e a combinação inusitada de materiais tipo “bricolageA arquiteta e Urbanista Teba Yllana explica que suas pesquisas artísticas se iniciaram na infância, principalmente, com o grafite, que ganha cores através de colagens que se integram ao desenho criando camadas que imprimem uma alma colorida esta técnica que passa a ter uma nova materialidade. Seus desenhos evoluem a partir de traços orgânicos que se estruturam em todas as direções da obra, permitindo diferentes imagens em cada espectador. A artista desenvolve a mesma pesquisa em óleo sobre superfícies rígidas, onde a cor se torna a protagonista das composições e a combinação inusitada de materiais tipo “bricolage” permite que os traços do desenho ganhem volume nas pinturas.
A exposição também conta com a participação especial da renomada artista Udhi Jozzolino, trazendo ainda mais reconhecimento à mostra londrinense.
Os artistas participantes são: Arthur Becker, Cassia Naomi, Celina, Eduardo Haguio, Fábio Bueno, Fernando Carvalho, Giovanna Gutschow, Helena Suzuki, Joana Justus, Lara, Lucia Guerrero, Li Alves, Maitê, Márcia Sato, Marina Obara, Odil, Ruan, Teba, Vera Lobo e Yoshiyo Nakagawara.
Com obras acessíveis e preços variados, a exposição oferece uma oportunidade única de adquirir arte carregada de significado emocional e criativo.

Serviço:
- Exposição: “Lembrança com Afeto”
- Abertura: 5 de maio, às 17h
- Período: 5 a 10 de maio
- Horário: Terça a sexta das 10h às 18h; sábado das 10h às 17h
- Local: Ateliê Yoshiya – Rua Fernando de Noronha, nº 1400, Londrina
- Entrada gratuita


Fotos: Claudia Costa, Giovanna Gutschow e Yoshiya Nakagawara


Matéria maravilhosa! Adorei tudo! Parabéns Claudia!
Quem ama arte entende o significado de uma exposição !
Arte sempre edifica! Acrescente! Enobrece!
Parabéns Claudia Costa!
Sempre com boas boas informações!
Abcos
Francisco Jacyntho
Obrigado Francisco!
Yoshiya Sempre maravilhosa. Com certeza passarei para visitar
Sim, uma profissional diferenciada e muito espiritualizada
Ansiosa para ver todas as obras!
Parabéns pela linda matéria Claudia. Você captou a essência do nosso grupo. Como profissional, nota 100.
obrigado professora pelo carinho